10 conseils faciles pour prendre de superbes photos de vélo de montagne
Teneur
Vététistes assidus, amis d'UtagawaVTT qui rêvent d'enrichir leurs descriptions de parcours postées sur le site avec des photos inoubliables, voici quelques conseils pour les novices en photographie.
Avec une légion d'articles dédiés à la photographie, l'idée n'est pas de faire la leçon sur la vitesse, la profondeur de champ ou l'éclairage, mais de donner quelques astuces rapides et efficaces à appliquer juste au passage !
Et puis, qui a envie de passer deux heures à immortaliser le paysage alors qu'un fabuleux single est en streaming à quelques mètres de là ?!
Sélection de la caméra
Aujourd'hui, la plupart des photographies prises par les vététistes sont prises avec un smartphone, un appareil photo de type Gopro ou un petit appareil compact. Même si certains d'entre vous possèdent un reflex avec plusieurs objectifs interchangeables, peu les emmèneront en balade, non seulement parce qu'ils sont lourds et encombrants, mais aussi parce que la chute peut arriver rapidement et il serait dommage de vaporiser un appareil coûteux à le même temps.
Du coup, on oublie le reflex, et donc les conseils ci-dessous sont parfaits pour utiliser un smartphone ou une caméra d'action comme la GoPro !
Nous pouvons également vous recommander un petit support multi-usages pour appareil photo (ou smartphone, ou gopro) (avec télécommande), léger qui tiendra dans un sac d'hydratation. Un GorillaPod flexible est idéal pour cela.
Travailler
Si vous n'avez jamais suivi de cours de photographie auparavant, vous pourriez être surpris que quelques règles simples puissent transformer une mauvaise photo en une excellente, quel que soit le type d'appareil photo que vous utilisez ! Faire une belle photo n'est pas forcément difficile : il faut se rappeler que le plus important est la composition de la scène, c'est-à-dire comment positionner son sujet par rapport à l'environnement et à l'arrière-plan.
1. Règle des tiers
Il Règle connaître le plus simple et le plus célèbre. Presque tous les professionnels l'utilisent (sauf lorsqu'ils enfreignent les règles) ! Tout d'abord, vous devez diviser l'image à photographier en 9 parties égales à l'aide de 2 lignes horizontales et 2 verticales qui coupent l'image en trois parties.
Ensuite, vous avez besoin de :
- ou placez des lignes horizontales principales le long de l'un des deux axes horizontaux. Par exemple, l'horizon.
- ou placez des lignes verticales principales le long de l'un des deux axes verticaux.
- soit placer l'objet sur l'une de ces lignes, soit sur l'une de leurs intersections (faits marquants).
Il est donc important de ne pas centrer l'objet ni même les éléments qui l'entourent ! Cela donnera à vos photos un effet et une force plus esthétiques.
2. Lignes électriques
Ce sont de simples lignes qui longent, traversent ou en diagonale, comme des arbres et des chemins. Ils donnent des directives. Ces lignes peuvent être utilisées pour mettre en valeur votre sujet.
Les pistes simples, par exemple, sont de grandes lignes de force naturelles car elles forcent l'œil à suivre un chemin jusqu'à ce qu'il puisse voir un objet. En général, c'est une bonne idée de laisser un petit chemin devant le vététiste pour que l'œil puisse le suivre plutôt que de le placer directement au premier plan de la photo.
3. Angle
Prenez de la hauteur ! ou descendez ! mais bougez car l'angle est important pour faire ressortir le sujet sur la photo et créer l'effet ! les photographies prises à hauteur humaine sont souvent ennuyeuses ! En revanche, les clichés pris très près du sol magnifient le sujet et rendent le vététiste plus imposant.
A l'inverse, il peut parfois être amusant de monter, surtout si vous avez un objectif grand angle pour que les gens soient conscients de l'échelle et créent une impression d'immensité.
Abaissez-vous autant que possible pour renforcer l'effet "dramatique". Et pour un peu de fun, vous pouvez placer l'appareil photo au sol ou sur un trépied léger en mode déclenchement automatique et/ou rafale pour ne garder que le meilleur au final !
4. Cadre
Il peut être intéressant d'utiliser des éléments naturels sur la photo, comme des fleurs ou des herbes hautes au premier plan, pour créer une sorte de cadre autour du sujet et le faire ressortir.
5. Lumière
La lumière est l'un des nombreux outils disponibles pour la photographie, mais de loin le plus important !
Mieux vaut opter pour les tons chauds des levers et couchers de soleil avec leurs ombres douces et allongées, bien plus agréables que la lumière crue et les contrastes crus du milieu de journée.
Et n'ayez pas peur du contre-jour, qui peut ajouter de la luminosité et faire ressortir votre sujet de différentes manières.
6. Fil
Cette méthode consiste à suivre un objet en mouvement avec la caméra à la même vitesse. Cela gardera le sujet au point et l'arrière-plan sera flou avec des stries. Dans un environnement assez sombre, comme une forêt, vous devrez photographier à basse vitesse ou utiliser un flash pour mettre davantage en évidence le sujet. La technique n'est pas facile, mais avec un bel effet !
7. Flou de mouvement.
Une autre méthode de mise en évidence d'un objet consiste à créer un arrière-plan très net tandis que l'objet, tel qu'un vététiste, est flou. Cela renforce l'impression de vitesse du vététiste. Si la photo est prise dans un endroit sombre, la vitesse d'obturation sera plus lente, ce qui rendra encore plus flou le sujet en mouvement.
8. Arrêtez-vous en action
Lorsque le sujet est en mouvement, une vitesse d'obturation rapide l'arrête au milieu de l'action. Et, comme vous l'avez peut-être deviné, votre appareil photo utilisera une vitesse d'obturation plus rapide plus la luminosité est élevée. Bien sûr, bien que vous puissiez choisir votre propre vitesse de prise de vue avec un reflex, les smartphones ou Gopro ne le permettent généralement pas. Il va donc falloir tricher un peu et tromper l'appareil en plaçant le capteur devant une luminosité plus ou moins élevée.
9. Profondeur et échelle
Créer de la profondeur dans une photo est aussi simple que de mettre le sujet au premier plan pour avoir quelque chose de proche et quelque chose de loin !
L'élément de premier plan n'a pas besoin d'être le sujet principal de la photo ni même d'être mis au point, son seul but est de donner du relief et de la profondeur à la photo. Pour renforcer l'effet, essayez de placer votre sujet davantage sur un côté de la photo plutôt qu'au centre, et n'oubliez pas d'utiliser d'autres techniques comme les lignes de force pour donner de la perspective. Quel que soit le type de fond, désert, montagne, etc. forêt, océan, …
10. Couleurs et contrastes
La couleur n'est pas une photographie pleine de tons vifs qui peuvent détourner l'attention du sujet principal ! Il faut plutôt avoir un bon équilibre entre les couleurs et les contrastes pour faire ressortir le sujet principal, même s'il n'est pas particulièrement coloré.
Et, enfin, enfreindre les règles !
En photographie comme ailleurs, certaines règles ont été créées ! Alors n'hésitez plus, péchez, expérimentez, faites vous plaisir !
Et surtout, n'oubliez pas de partager vos photos !
